Musiikkipedagogi ja muusikko (AMK), musiikin tutkinto-ohjelma

Opiskelija keskittyy opinnoissaan klassiseen musiikkiin. Koulutus antaa pätevyyden toimia musiikkipedagogin tehtävissä eri koulutustasoilla instrumentin yksilö- ja ryhmäopetuksessa. Lisäksi opiskelija saa taitoja yhtyeiden ohjaamisessa ja musiikin hahmotusaineiden opettamisessa.

Soiton- ja laulunopettajat saavat monipuoliset musiikilliset valmiudet pääinstrumenttinsa taitajina. Osaamisen ytimessä on pitkälle viedyt instrumentti- ja yhteissoittotaidot, musiikillinen ilmaisu ja pedagogiset taidot. Instrumentin yksilöopetusta tarjotaan neljän vuoden ajan. Opiskelija voi valita myös sivuinstrumentin opintoja täydentämään ammatillista osaamistaan.

Solististen opintojen lisäksi opiskellaan yhtyeissä ja orkestereissa eri musiikkityylien ja -aikakausien parissa. Opiskelijat verkostoituvat opintojensa aikana muiden opiskelijoiden, ammattimuusikoiden ja kotimaisten sekä kansainvälisten musiikin alan toimijoiden kanssa. Klassisen musiikin koulutuksessa vierailee alan huippuammattilaisia, kuten Mikko Franck, Tarmo Peltokoski, Antonello Farulli, Veronica Kröner, Marika Gustafsson, Cecilia Zilliacus, Rilla Kyykkä, Kalle Kanttila, Elisabeth Werres, Juulia Tapola, Anselmi Hirvonen, Martina Roos, Ville Saukkonen, Ville Sandqvist jne.

Valmistuessaan opiskelija hallitsee monipuolisesti musiikillisia ja pedagogisia työtapoja ja on pedagogisen vuorovaikutuksen asiantuntija. Musiikkipedagogi voi työskennellä myös muusikkona orkestereissa ja yhtyeissä. Koulutus antaa myös hyvän pohjan maisteriopintoihin kotimaassa ja ulkomailla.

Musiikkipedagogiopinnot tuottavat yleisen pedagogisen kelpoisuuden:

• taiteen perusopetuksen oppimäärän mukaiseen opetukseen (musiikkikoulut, musiikkiopistot)
• kansalais- ja työväenopistoihin
• musiikkialan ammatillisen toisen asteen koulutukseen
• yksityiselle opetusalalle

Koulutukseen valitaan klassisen musiikin opiskelijoita.

Katso opinto-oppaasta tarkemmat tiedot opintojen rakenteesta ja kurssien sisällöistä

Soiton ja laulunopetuksen pääaineessa opiskelija saa monipuoliset valmiudet rytmimusiikin instrumentti- ja yhteissoittotaidoissa sekä pedagogisessa osaamisessa. Instrumentin yksilöopetusta on tarjolla neljän vuoden ajan. Pääinstrumentin opintojen lisäksi voidaan valita myös sivuinstrumenttiopintoja täydentämään ammatillista osaamista.

Pedagogisten opintojen sisällöt seuraavat työelämän tarpeita ja tarjoavat ajanmukaista, tutkimuksellista tietoa erilaisista pedagogisista suuntauksista ja menetelmistä. Koulutus sisältää yksilöopetuksen, instrumentin ryhmäopetuksen, yhtyeopetuksen, sävellyttämisen, hahmoaineiden sekä musiikin kuuntelun ja improvisoinnin pedagogiikkaa ja opetusharjoittelua.

Solististen ja pedagogisten opintojen lisäksi opiskellaan yhtyeissä ja projekteissa eri rytmimusiikin musiikkityylien parissa. Koulutuksessa vierailee musiikin ja pedagogiikan huippuammattilaisia. Opintojen aikana verkostoidutaan opiskelijoiden, ammattimuusikoiden ja kotimaisten ja kansainvälisten musiikin alan toimijoiden kanssa. Lisäksi on mahdollista osallistua monialaisiin työelämän kehittämishankkeisiin.

Opinnoissa on mahdollisuus lähteä kansainväliseen opiskelijavaihtoon Metropolian laajan yhteistyöverkoston korkeakouluihin. Opiskelija voi osallistua myös esittämisen pääaineen kotimaisiin ja kansainvälisiin klinikoihin.

Valmistuessaan opiskelija hallitsee monipuolisesti musiikillisia ja pedagogisia työtapoja ja on pedagogisen vuorovaikutuksen asiantuntija. Musiikkipedagogin laajan työkentän lisäksi koulutus antaa valmiudet työskennellä myös muusikkona orkestereissa tai yhtyeissä.

Musiikkipedagogiopinnot tuottavat yleisen pedagogisen kelpoisuuden:

• taiteen perusopetuksen oppimäärän mukaiseen opetukseen (musiikkikoulut, musiikkiopistot)
• kansalais- ja työväenopistoihin
• musiikkialan ammatillisen toisen asteen koulutukseen
• yksityiselle opetusalalle

Koulutukseen valitaan rytmimusiikin opiskelijoita.

Katso opinto-oppaasta tarkemmat tiedot koulutuksen rakenteesta ja kurssien sisällöistä

Varhaisiän musiikkikasvatuksen ja taiteen soveltavan käytön pääaineessa lähtöajatuksena on musiikin elämyksellisen ja kokonaisvaltaisen kokemisen ja oppimisen ymmärtäminen osana elämää ja hyvinvointia. Opintojen ytimessä ovat monipuolisten musiikkikasvatuksen opetusmenetelmien hallinta, musiikillisten taitojen kehittäminen, eri taiteenlajien yhdistäminen ja luova toiminta.

Opiskelija saa valmiudet käyttää monipuolisia opetusmenetelmiä, musiikkikasvatuksen työtapoja, taideintegraatiota, luovaa toimintaa ja pedagogista herkkyyttään monenlaisten ja eri-ikäisten oppijoiden ja ryhmien musiikillisia alkupolkuja tukien sekä oppimisen iloa ruokkien. Luovuuden, ilmaisun, improvisoinnin ja musiikillisen keksimisen tukeminen ohjaavat pedagogista toimintaa.

Matkalla pedagogiksi ja muusikoksi opitaan rakentamaan yhteisöllisyyttä, tukemaan osallisuutta ja hyvinvointia sekä luomaan oppimisympäristöjä, joissa jokainen oppija voi kokea itsensä arvokkaaksi. Opinnoissa toimitaan kiinteässä dialogissa työelämän kanssa yhteiskunnallisten ilmiöiden äärellä monialaisesti Metropolian laajoja yhteistyöverkostoja hyödyntäen. Varhaisiän musiikkikasvatuksen ja taiteen soveltavan käytön pääaineessa vierailee monia huippuammattilaisia, esim: Minna Huotilainen, Anna-Maria Isola, Markku Kaikkonen, Soili Perkiö, Jessica Pitt, Ninni Perko, Janne Mansikka, Esko Grundström, Eija Ahvo, Minna Lappalainen, jne.

Pääaineesta valmistuneilla on monipuoliset valmiudet ja pätevyys monenlaisten ja eri-ikäisten oppijoiden ja ryhmien tukemiseen musiikillisilla poluilla sekä taiteen soveltavaan käyttöön erilaisissa yhteyksissä. Valmistuneet toimivat varhaisiän musiikinopetuksen, elinikäisen musiikin harrastamisen ja kulttuurihyvinvoinnin edistämisen monipuolisissa työtehtävissä.

Instrumentin yksilöopetusta tarjotaan varhaisiän musiikkikasvatuksen ja taiteen soveltavan käytön pääaineessa neljän vuoden ajan.

Musiikkipedagogiopinnot tuottavat yleisen pedagogisen kelpoisuuden:

• taiteen perusopetuksen oppimäärän mukaiseen opetukseen (musiikkikoulut, musiikkiopistot)
• kansalais- ja työväenopistoihin
• musiikkialan ammatillisen toisen asteen koulutukseen
• yksityiselle opetusalalle

Koulutukseen valitaan sekä klassisen että rytmimusiikin opiskelijoita.

Katso opinto-oppaasta tarkemmat tiedot opintojen rakenteesta ja kurssien sisällöistä

Esittämisen pääaineessa opiskelija saa valmiudet työskennellä menestyksekkäästi muuttuvalla musiikkialalla. Opiskelun keskiössä on yksilöllisen soitto(tai laulu-)taidon kehittäminen ja opiskelijalle kertyy opinnoissa runsaasti kokemusta työskentelystä erilaisissa kokoonpanoissa ja projekteissa. Musiikin esittämisen pääaineen opiskelijat verkostoituvat opintojensa aikana musiikkialan organisaatioiden, muusikkojen, musiikin tekijöiden ja muiden opiskelijoiden kanssa.

Opiskelija tutustuu monipuolisesti populaarimusiikin, jazzin ja rhythm & bluesin ilmiöihin soittamalla, laulamalla ja analysoimalla musiikkia. Opinnot on suunniteltu suoritettavaksi siten, että jo kahden ensimmäisen vuoden aikana opiskelijalle kertyy hyvät ammatilliset taidot erilaisissa muusikon tehtävissä työskentelyyn. Musiikin tekemisen opinnot, valinnaiset instrumenttiopinnot sekä monet muut opinnot monipuolistavat myöhemmin osaamista.

Monilla opintojaksoilla vierailee Metropolian opettajien lisäksi monia kotimaisia ja kansainvälisiä huippuammattilaisia. Esimerkiksi Klinikat ja mestarikurssit -opintojaksoilla on vieraillut useita kansainvälisiä tähtiä kuten Steve Gadd, J.R.Robinson, Ron Carter, Jimmy Haslip, James Genius, Robben Ford, Mike Stern, Denny Fongheiser, Roberto Tarenzi, Chris Potter, Russel Ferrante.

Kotimaisia vierailijoita ovat olleet mm. Marzi Nyman, Jepa Lambert, Saara Aalto, Olli Tukiainen, Sami Pitkämö, Sampo Haapaniemi, Mikko Kosonen, Timo Lassy, Kasperi Sarikoski, Tomi Malm, Mikko Siren, Jukka Perko, Jiri Kuronen, Tuomas Wäinölä, Peter Engberg, Eva Louhivuori ja monet muut.

Esimerkkejä yhteistyöprojekteista:

Vuonna 2021 - 2022 musiikin esittämisen pääaine on ollut mukana EU:n rahoittamassa EJScool-projektissa, joka on toteutettu usean eurooppalaisen musiikkikorkeakoulun kanssa. Projektissa Metropolian musiikin opiskelijat ovat päässeet esiintymään ympäri Eurooppaa. EJScool jatkuu ainakin vuosina 2023 ja 2024. Yhdessä UMO Helsinki Jazz Orchestran kanssa tehdään jatkuvaa yhteistyötä. Esittämisen pääaine tekee kiinteää yhteistyötä myös monen ulkomaisen musiikkikorkeakoulun kanssa.

Koulutukseen valitaan rytmimusiikin opiskelijoita.

Katso opinto-oppaasta tarkemmat tiedot opintojen rakenteesta ja kurssien sisällöistä

Musiikin tekemisen ja tuottamisen pääaineen opinnoissa opitaan monipuolisesti säveltämistä, sanoittamista, co-writingia, sovittamista, musiikin tuottamista sekä taitoja toteuttaa musiikkia niin perinteisillä instrumenteilla kuin tietokoneellakin. Huipputasoiset studio- ja tuotantoympäristöt ja laitteistot ovat käytössä äänittäessä ja miksatessa musiikkia.

Pääaineen opintoja opiskellaan kiinteässä ryhmässä, mikä mahdollistaa syvän ja monipuolisen oppimisen. Yksilöohjauksessa opiskellaan useampaa instrumenttia ja osallistuminen yhtyeopintoihin on mahdollista. Suuri osa opinnoista toteutuu erilaisissa työelämälähtöisissä projekteissa.

Musiikintekijät ja -tuottajat valmistuvat säveltämisen, sovittamisen, laulunkirjoituksen, musiikkiteknologian sekä musiikin tuottamisen ammattilaisiksi ja voivat toimia esim. musiikki- ja multimedia-alan sisällöntuottajina, äänisuunnittelijoina tai musiikkituotantojen suunnittelijoina ja toteuttajina.

Musiikin tekemisen ja tuottamisen pääaineessa vierailee säännöllisesti alan huippuammattilaisia, kuten Jonas Olsson, Jarkko Martikainen, Anssi Kela, Timo Kiiskinen, Samuli Sirviö, Tiina Vainikainen, Jukka Immonen, Riku Pääkkönen, Pessi Levanto, Jurek, Lauri Porra, Matti Mikkola, Maija Vilkkumaa, Mariska, Pekka Ruuska, Heikki Salo, Mats Takila ja Sakke Aalto.

Koulutukseen valitaan rytmimusiikin opiskelijoita.

Katso opinto-oppaasta tarkemmat tiedot koulutuksen rakenteesta ja kurssien sisällöistä